Благодаря ролям, сыгранным в спектаклях ухтинской театральной студии «Ровесник», которые вдохновили ее на обучение артистическому ремеслу, 52-летняя Наталья Гаранина теперь может легко превратиться в дворника-бомжа, в клоуна, в старуху или принцессу. Недавно бывшая ухтинка, а ныне известная актриса Екатеринбургского театра кукол и Драматического театра «Коляда» демонстрировала свой профессионализм на сцене городского Дома пионеров.

«В кукольном спектакле ты выражаешь себя не через свое собственное тело, а через какой-то предмет, через куклу», – говорит Наталья Гаранина. Фотографии Сергея МИЩИХИНА

– Всегда хотели быть актрисой?

– Да. Знала, что посвящу всю свою жизнь сцене и театру.

– И как Вы ею стали?

– Шестилетней девочкой я сначала посещала танцевальный кружок Дома пионеров, но в шестом классе по совету близкой подруги решила перейти в театральную студию «Ровесник», которой тогда руководила Нина Сергеевна Григорьева.

– Помните свою первую роль?

– Конечно, это было настоящая и серьезная работа. 15-летней девчушкой я сыграла свою любимую роль Изольды в спектакле «Тристан и Изольда». Моя героиня должна была разговаривать стихами. Претендентов на Изольду больше не оказалось. А мне такая работа показалась очень интересной. За эту постановку «Ровесник» получил звание народного театра.

– А свои первые цветы?

– Тоже помню. Кстати, их мне впервые подарили как настоящей актрисе именно за Изольду. Вот только не помню, что это были за цветы… (Смеется.)

– Какие еще работы в ухтинском театре остались в памяти?

– Была сложная и запоминающаяся роль в спектакле «Олеся». В нем мне тоже пришлось постараться: я должна была играть 70-летнюю старуху. Юной девочке превратиться в престарелого человека очень тяжело. Но я все же нашла выход. Недалеко от Дома пионеров был зоопарк, где частым посетителем была пожилая женщина. Каждый день она кормила медведей. Как только я замечала эту женщину, тут же летела к ней. Пристроюсь сзади и иду, стараясь подражать ее походке, манере поведения. Благодаря этой бабушке я так вжилась в роль, что мне удалось показать на сцене все, что требовалось.

– Как Вы считаете, много ли Вам дала ухтинская школа?

– Очень много, особенно Нина Сергеевна. Для меня Григорьева была как вторая мама, она меня воспитала, я ей очень благодарна. В том числе за то, что Нина Сергеевна никогда не заставляла нас играть, мы оставались естественными, такими же, как в жизни. Один раз я пришла к ней и спросила: «Хочу стать профессиональной актрисой, что Вы мне посоветуете?» Она ответила: «Наташа, я никогда не брала греха на душу, никому никогда в жизни не советовала стать актрисой». И все же я пошла по этому пути. И не важно, кукольный это или драматический театр.

– Что сказали родители?

– Мама была не против в отличие от отца. Он изначально считал неправильным мой выбор. Мечтал, чтобы я стала строителем, так сказать, пошла по его стопам. Или занималась финским языком. Когда узнал о моем решении, была настоящая буря эмоций. Отец долго не ходил на мои спектакли. Но когда мы были с Екатеринбургским театром в Москве, папа впервые увидел меня как актрису. И наконец-то одобрил мой выбор.

– А почему все-таки куклы?

– После окончания школы еще два года я проходила в «Ровесник», потом поехала поступать в Горьковское театральное училище. Хотела на драматическую актрису, но поступила на кукольную. На драматическую меня не взяли из-за несоответствия внутренних и внешних данных. По крайне мере, так посчитала приемная комиссия. По внешним данным я характерная актриса, по внутренним ощущениям – лирическая героиня.

– Как попали в Екатеринбург?

– После окончания училища с мужем, тоже кукольным актером, мы оказались сначала в Уфе, отработали там 10 лет. Муж в это время успел отучиться в Ленинграде на режиссера, потом нас пригласили в Екатеринбург, где ему предложили занять место главного режиссера театра. Так в нем и остались. К сожалению, муж ушел из жизни четыре года назад.

– В Ухту приехали по приглашению?

– По велению сердца. Я очень хотела приехать, давно об этом мечтала. Еще работая в уфимском театре, уговаривала директора приехать на гастроли в Ухту со спектаклями. Так хотелось, чтобы местные ребятишки увидели хороший театр. На что мне руководство всегда отвечало: «Наташенька, миленькая, ну как мы поедем к вам в Ухту, когда туда даже поезд с пересадкой ходит. Это же невыгодно. Далеко, Север…»

– А сейчас как с дорогой?

– Уже легче. (Смеется.) Из Екатеринбурга добираться на поезде всего 14 часов, правда, до Кирова, а от Кирова до Ухты уже рукой подать.

– По родному городу соскучились?

– Очень. Я всегда по нему скучаю. Я ведь родилась здесь, здесь моя мама. Только отсюда уедешь, тянет назад. Даже когда своего мужа привезла в Ухту, он ею заболел. Мы каждое лето приезжали сюда, сплавлялись по речкам, ходили за ягодами. Заболел в душе Севером, с нетерпением ждал каждого отпуска.

– Вы же приехали не одна, а со своими актерами-куклами?

– Да, я еще со своим моноспектаклем из Екатеринбурга никуда не выезжала. Этим летом была в гостях у мамы, которая живет здесь, тогда и решила, что жители родного города будут первыми, кто увидит мою работу. Со мной приехал помощник, он помогает выставлять свет и звук.

– Сколько у Вас кукол?

– Смотря что считать куклами. В моем спектакле это и солнце, и елки, и даже коврик. Некоторые из них умещаются на ладошке, но есть большие, с человеческий рост.

– О чем Ваш нынешний спектакль?

– Его сценарий написан киевским режиссером, известным в нашем кукольном мире и за границей Михаилом Яремчуком. У него свой театр марионеток на Украине. Спектакль ставился в память о моем муже Владимире Гаранине, от чего еще с большей серьезностью подошли к этой работе. Изначально решили делать один моноспектакль, но получилось так, что сделали целый сериал. Главный персонаж, которого я играю, похож на гнома, который на глазах зрителей проживает осень, зиму, весну, в доработке еще есть часть про лето. В каждом времени года у гнома своя история. На сцене задействованы кукольные зайцы, птички, бабочки, многие другие персонажи. Главная особенность спектакля – он почти без слов, в основном междометия. Спектакль построен на словах «хорошо», «еще», в общем, очень простой набор.

– На какого зрителя рассчитан?

– Мой спектакль для детей с родителями. Я, конечно, могу играть и в детском саду, и сюда приведу воспитанников детского сада. Но лучше, когда его смотрят родители вместе с ребенком. Во время действия я общаюсь, играю со зрителем. Спектакль учит добру.

– Как реагируют дети?

– Да тут не только дети реагируют, с открытыми ртами сидят и взрослые. Порой мне кажется, что они забывают, что привели на спектакль своих чад. Сами смотрят с таким интересом и удовольствием! Как-то пришла бабушка с внучкой, так на пожилую женщину без улыбки было не взглянуть. С таким интересом наблюдала за действием, что даже забыла про внучку.

– С кем, по Вашему мнению, труднее работать: с куклами или живыми актерами?

- Нельзя сравнивать. В кукольном спектакле немного другая специфика, ведь ты выражаешь себя не через свое собственное тело, а через какой-то предмет, через куклу.

– Вам же приходится разными голосами говорить?

– А как же, конечно, приходится. Это же моя работа. Можно и детским голосочком, можно и различные звуки издавать. Четырьмя-пятью голосами могу говорить в одном спектакле. Все зависит от образа.

– А какие роли исполняете?

– Да самые нелепые. Я же не только в кукольном театре играю, но и в драматическом «Коляда». Есть роль бомжихи-дворничихи в спектакле «Амиго», который номинируется на престижную театральную премию «Золотая маска», в апреле мы за ней в Москву поедем. Все мои знакомые, увидев меня в таком образе, говорили: «Наташа, никогда бы не подумали, что ты так можешь. В жизни такая мягкая, а здесь на сцене настоящую хамку играешь». Все роли очень разные. В театре кукол достаются образы ведьм, принцесс, зверушек. В «Коляде» я долго не могла найти образ развратной женщины, которую мне приходилось неоднократно играть на сцене. Помог костюм. Вообще, я считаю, что 70% успеха спектакля и игры актера зависит от костюма.

– Есть ли у Вас своя актерская примета. Допустим, что Вы делаете перед началом спектакля?

– Молюсь. Всегда молюсь. Помогает…

Карина ГОРБУНОВА gorbunova@nepsite.com